LUN. 13 NOV. 2023 — 16H > 18H Conférence organisée dans le cadre du programme pédagogique, ouverte au public, autour de son ouvrage Aquariorama. Hispire d’un dispositif. Guillaume Le Gall est professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université de Lorraine.
Apparu dans les années 1840, l’aquarium offre un accès visuel à un milieu et à des formes en mouvement jusqu’alors inaccessibles. Cette révolution du regard marque une rupture dans l’histoire de la représentation. Mais cet objet technique va rapidement sortir de son cadre expérimental et fournir dans le contexte des expositions universelles des mises en scène spectaculaires et des images lumino-cinétiques originales. De ce point de vue, l’aquarium est un objet hybride qui s’enracine dans la culture visuelle et littéraire du XIXe siècle, et au-delà, au point de constituer une forme paradigmatique des dispositifs de vision à travers.
Ce livre propose une archéologie de l’aquarium comme média en replaçant cet objet dans une nouvelle généalogie des dispositifs optiques, depuis le diorama daguerrien jusqu’aux tableaux lumineux de Jeff Wall en passant par le cinéma, la vitrine, la morgue, le théâtre de Loïe Fuller ou l’architecture de la serre.
Biographie
Guillaume Le Gall est professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université de Lorraine. Ses recherches portent sur la photographie, l’art conceptuel et les attractions visuelles, notamment les dispositifs du diorama et de l’aquarium. Il a publié Atget, Paris pittoresque (Hazan, 1998), Fabbrica dell’immagine (Actes Sud, 2004), La peinture mécanique. Le diorama de Daguerre (Mare & Martin, 2013) et codirigé plusieurs ouvrages dont Atget, une rétrospective (Bibliothèque nationale de France / Hazan, 2007), La persistance des images (Le Bal / Éditions textuel, 2014), Avant l’image : des dispositifs pour voir (Le Bal / Éditions textuel, 2015), Notes et entretiens (1978-2019). Patrick Tosani (Beaux-arts de Paris, 2019) et Photo/Objet/Concept. Pour une lecture élargie de la photographie dans l’art conceptuel (Peter Lang, 2020).
In Vitro, Nature naturante, installation, 2024, production Le Fresnoy - Studio national
Date limite de dépôt : 12 janvier 2026 / on-art@lefresnoy.net Avec cet appel à projets lancé par Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains et Designregio Kortrijk, On/Art souhaite accompagner deux projets artistiques intégrant les technologies digitales, l’un porté par un·e artiste belge, le second par un.e artiste français·e. Les deux œuvres sélectionnées bénéficieront d’un soutien transfrontalier et seront présentées à Tourcoing et à Courtrai en 2026.
Lundi 8 décembre 2025, 19h-21h Pour ce septième rendez-vous, CHANEL et le Jeu de Paume invitent Claire Denis. Daniel Duque, étudiant au Fresnoy - Studio national des arts contemporains, institution partenaire de cette rencontre, dialoguera avec Claire Denis.
Une offre dédiée aux familles autour de visites guidées de l'exposition Panorama 27 et des projections pour partager des moments poétiques et artistiques.
